Space Invaders, ein Name, der vor gut über vier Jahrzehnten für Furore sorgte. Videospieler aus aller Welt zog es damals noch in die Arcadehallen und Taito verdiente sich eine goldene Nase mit dem Titel. Das waren Zeiten, für die ich bedauerlicherweise zu jung bin. Natürlich sind die 40 Jahre auch nicht spurlos an der Serie vorbei gegangen, denn um mit dem Trend der Videospielindustrie mitzugehen,  musste sich der Shooter immer wieder neu erfinden. Space Invaders Forever zeigt drei Beispiele davon.

Die Zeiten ändern sich wirklich. Damals, zur 16 Bit-Ära, war ich ein typisches Nintendo Kiddie. Ich besaß sowohl ein SNES als auch einen Game Boy und SEGA, mit Mega Drive und Game Gear, war für mich der Feind. Heute hingegen umfasst meine Konsolensammlung sowohl den Saturn als auch den Dreamcast und ich teste die SEGA Mega Drive Classics für NINTENDOS Switch. 

Konami war eine Firma, die es gekonnt schaffte, den Erfolg von Nintendos Heimkonsolen mitzugestalten, indem sie qualitativ hochwertige Videospiele produzierten. Contra (im PAL-Regionen unter den Namen Probotector bekannt), Gradius und eben Castlevania waren die Namen, die in 8- bzw. 16 Bit-Zeitalter für sehr gutes Gameplay, knackigen Schwierigkeitsgrad und klangvoller Soundkulisse standen. Zum 50. Geburtstag huldigt die einst so geliebte Firma ihre Anfänge und bringt eine digitale Sammlung von ihren Klassikern raus.

Das Erwachen der Macht war die Rückkehr von Star Wars ins Kino und der Auftakt für neue Filmabenteuer in einer Galaxie, weit, weit weg. Für Traveler’s Tales ist ebenfalls eine Rückkehr. Denn mit LEGO Star Wars brachte der britische Entwickler damals das erste Spiel in den Handel, das sowohl auf den bekannten Bauklötzen basierte, als auch ein Lizenzspiel war.

Mit Spielen wie Vanquish oder Bayonetta 2 wurde Platinum Games zu einem Kultentwickler, dessen Titel zwar für Furore sorgten, sich allerdings nicht wirklich gut verkauften. Für eine volle Kasse sorgten hingegen eher die Lizenzentwicklungen, wie Legend of Korra oder Star Fox: Zero. Und jetzt kommt mit Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutants in Manhattan ein neues Spiel dieser Art heraus.

Zwischen etlichen Blockbustern kündigte Ubisoft im Zuge der E3, ein kleines Spiel mit großem Namen. Trials of the Blood Dragon. Eine Symbiose zweier Spieletitel, die vielen Spielern ein Begriff sein müssten. Da wäre zum einen ‘Trials’, das sich mit Trials Fusion als letzten Ableger immer noch erheblicher Beliebtheit erfreut und zum anderen Far Cry 3: Blood Dragon, welches seiner Zeit als eigenständiges Spin-off zu Far Cry 3 erschien und mit seiner aberwitzigen, trashigen Art, mit viel Neon und Action der 80er ins Auge stach. Entwickler Redlynx hat die herausragenden Eigenschaften beider Videospiele in den Titel gepackt und wir verraten euch, ob es Antti Ilvessuo und seinem kreativen Team gelungen ist, ein gutes Spiel daraus zu machen und das Potential genutzt wurde.

Odin Sphere war für die Pixelkünstler von Vanillaware auf der PS2 der endgültige Durchbruch. Nun gibt es HD-Fassungen, und im Angesicht dieser schauen wir uns die einzelnen Charaktere genauer an.

Es gibt Fehler, die man einfach nicht machen darf. Der größte Fehler ist es als Reviewer, voreingenommen an ein Spiel ranzugehen. Natürlich ist man nicht davor gefeit, denn man verbindet oft negative Erfahrungen mit Spieltiteln oder Entwicklern. Ähnlich erging es mir, bevor ich mich an die eSport Edition von WRC 5 wagte. Grund dafür war Entwickler Kylotonn, der mir durch Motorcycle Club auf der PlayStation 4 fast ein Magengeschwür bescherte, weil das Spiel so übel war. So war mein Stimmung gedämpft, als ich hörte, dass eben dieser Entwickler sich an WRC 5 wagen sollte. Doch hier in diesem Artikel tue ich Buße, für meine Voreingenommenheit, die mich fast das Spiel übergehen lassen wollte. Gut, dass ich mich noch umentschieden habe.